Um estranho no ninho, de Ken Kesey

Um Estranho no Ninho foi publicado nos Estados Unidos no ano de 1962 por Ken Kesey, que trabalhou durante a faculdade em um hospital psiquiátrico, lugar que foi a fonte de inspiração para o romance. O livro marcou época e foi adaptado, na década seguinte, para o cinema. O personagem principal foi interpretado por Jack Nicholson, vencedor do Oscar de melhor ator pela atuação no longa.

Enredo de Um estranho no Ninho

A história se passa em um hospital psiquiátrico, ambiente controlado pela enfermeira Ratched, conhecida como "A Chefona", que, através de jogos psicológicos, coage os pacientes a seguirem uma rotina rígida, que os torna totalmente passivos e destituídos da capacidade de tomarem suas próprias decisões.

O hospital é dividido em alas, e a história é centrada na ala dos pacientes que apresentam pouca propensão à agressividade. Eles são divididos em dois grupos: os agudos e os crônicos. Os crônicos são aqueles que apresentam pouca possibilidade de serem "curados" e retornarem para a sociedade, enquanto que os agudos são aqueles que respondem positivamente às técnicas empregadas pela enfermeira e pelos médicos.

Esse ambiente controlado e opressivo entra em colapso após a chegada de McMurphy, um presidiário transferido para o hospital devido a um comportamento classificado como anormal. Fica claro desde o início que McMurphy arquitetou sua ida para o hospital para fugir dos trabalhos forçados na penitenciária, desejando cumprir seus últimos meses de reclusão em um ambiente mais ameno e confortável.

Ao chegar à ala, McMurphy rapidamente assume o controle do lugar, não dando a menor importância às regras impostas pela "Chefona". McMurphy aposta com os pacientes que será capaz de dobrar a Chefona em uma semana. Contudo, a missão de McMurphy não foi simples, pois a Chefona possuía um arsenal de táticas de controle que garantiram a continuidade da sua ditadura naquele lugar.

A enfermeira Ratched não permite que ele desestabilize o ambiente controlado por ela. Com isso, a história é centrada no embate entre os dois, que rende grandes momentos devido ao confronto de personalidades e à discussão do que seria um comportamento considerado normal e o papel dos mecanismos de controle social na concepção dessa normalidade.

Análise de Um estranho no ninho

O romance é narrado em primeira pessoa pelo personagem Chefe, um indígena de dois metros de altura que é um dos pacientes crônicos. O Chefe é tido por todos como surdo e mudo; com isso, os personagens não interagem com ele e, principalmente, os funcionários do hospital não se preocupam com o que dizem quando estão próximos dele.

Nós temos um narrador privilegiado pelo fato de ser quase invisível, apesar dos seus dois metros de altura. Contudo, o fato de o Chefe alternar entre momentos de lucidez e de psicose faz com que ele não possa ser considerado um narrador totalmente confiável. O Chefe acredita que existe uma organização, ligada ao governo, chamada de "A Liga", responsável por monitorar e controlar a sociedade, manipulando-a para que viva conforme os desejos e interesses da Liga.

O Chefe acredita que existem microfones escondidos em todos os cantos do hospital e que ocasionalmente a enfermeira dispersa no ar uma neblina, com o intuito de dificultar a capacidade de os pacientes pensarem e agirem. Também, durante a noite, ele vivencia momentos de terror na sua cama, pois acredita que o chão do dormitório é deslocado para o subsolo e lá, um lugar repleto de máquinas e robôs, os pacientes são torturados.

O fato de o Chefe apresentar psicose dá um toque especial à história, pois suas visões servem como alegorias e metáforas da situação vivenciada pelos pacientes que são a todo o momento sugestionados, podendo citar a música que toca em alto volume na enfermaria durante todo o dia, dificultando o desenvolvimento de pensamentos mais complexos, as medicações que provocam estado de letargia, as sessões em grupo, nas quais os pacientes são obrigados a exporem fatos da vida pessoal para que os demais possam opinar, e os famosos tratamentos com choque.

Um personagem resume bem a terapia com choque:

"Aquelas almas afortunadas lá dentro estão recebendo uma viagem à Lua de graça. Não, pensando bem, não é completamente gratuita. Você paga pelo serviço com células cerebrais em vez de dinheiro, e todo mundo tem bilhões de células cerebrais disponíveis. Você não sentirá falta de algumas delas."

O romance é excepcional e fácil de ler. Sem dúvida a sua força não está tanto nos acontecimentos narrados ao longo do livro, mas sim nos personagens criados por Kesey, destacando a Chefona, o Chefe e McMurphy. Personagens que ficarão durante muito tempo na memória dos leitores. O filme é excelente e o livro melhor ainda.

Nota: 10

Gosta de romances que viraram filmes de sucesso? Então leia a resenha de outras grandes obras que viraram filmes:

IT: A Coisa, de Stephen king;

O grande Gatsby- Scott Fitzgerald

O estrangulador, de Sidney Sheldon

A novela "O Estrangulador", ambientada em Londres, gira em torno de um assassino em série que tem por fito estrangular mulheres em noites chuvosas. A polícia inglesa tem por únicas informações, acerca do assassino em série, o fato de ele sempre atacar as suas vítimas em noites chuvosas, estrangulando-as com uma corda.

O sargento Sekio assume o caso, tendo a missão de rastrear o assassino em série, que até aquele momento não havia deixado nenhuma pista referente à sua identidade.

O contato do sargento Sekio com Akiko, uma moça que sobreviveu ao ataque, faz com que os dois se apaixonem. Paralelamente, o assassino decide procurá-la, pois ela viu o seu rosto. Com isso, temos o coração da trama policial de Sheldon.

Análise de O estrangulador

Diferente de muitos romances de mistério policial, nos quais não sabemos quem é o assassino, neste logo nas primeiras páginas o conhecemos e ainda descobrimos o porquê de ele matar as suas vítimas em noites chuvosas. Com isso, a emoção da novela fica pelo embate entre ele e o sargento Sekio, que vai aos poucos montando as peças do quebra-cabeça das motivações do assassino.

No geral, a novela é uma boa história policial, sendo uma leitura leve e descompromissada, podendo ser realizada em um único dia. O fato de não ter lapidado os personagens, bem como as suas motivações, faz com que a novela seja apenas regular, porém um bom passatempo.

A hora da estrela, de Clarice Lispector

Publicado em 1977, A Hora da Estrela é considerado um dos grandes clássicos da literatura brasileira. A história tem duas camadas; na primeira ocorre uma participação ativa do escritor. Ele a todo o momento interrompe a narrativa para conversar com o leitor.

O autor busca justificar o fato de estar contando essa história. Ele afirma, em determinado trecho, que o livro não será lido pelos pobres, pois eles têm fome e quem tem fome não tem tempo para a literatura. A classe média é o leitor potencial e esperado do romance; com isso, o autor busca justificar o motivo de ter a necessidade quase que física de contar esses acontecimentos que fogem do seu cotidiano e do cotidiano daqueles que irão ler.

Enredo de A hora da estrela 

O livro narra a vida de Macabéa, uma imigrante nordestina que deixa o interior de Alagoas e se muda para o Rio de Janeiro.

Temos contato com a situação de exclusão vivenciada por Macabéa, pois ela faz parte de uma massa de excluídos devido a sua raça/etnia ou devido ao seu baixo capital cultural. Com isso, ela vive uma vida à margem da sociedade em uma das maiores metrópoles brasileiras.

Ela possui uma instrução precária. A sua principal fonte de cultura é um programa de rádio que ela ocasionalmente escuta. Macabéa trabalha em um escritório como datilógrafa, apesar de ter tido uma alfabetização precarizada. O salário dela, que mal dá para sobreviver, faz com que ela viva uma vida de privações, tanto alimentares quanto de lazer.

O fato de ter sido criada pela sua tia — criação fria e destituída de carinho — faz com que ela tenha uma autoestima baixa e dificuldade para sonhar ou ter esperança no futuro. O relacionamento com Olímpico, um metalúrgico paraibano, surge como possibilidade de a protagonista romper o domo que a cerca e se tornar capaz de se relacionar socialmente, mas ela não consegue ultrapassar essa barreira imposta por uma vida de privações.

A ideia de contar essa história parte de um encontro, em uma das ruas do Rio de Janeiro, entre o escritor e uma imigrante nordestina. No breve momento em que ele a vislumbrou, o escritor se sentiu capaz de captar a essência dela e, após esse contato, passou a desenvolver uma necessidade quase física de transportar esse encontro para as páginas de um livro, contando uma história sem nenhum tipo de preparo ou esquematização; simplesmente a história surgia na sua mente, sem ele ter o poder de mudar o destino da personagem.

Fica o questionamento do porquê de ele sentir a necessidade de contar esse relato. Talvez Macabéa seja a materialização de um urbano que foge do controle e extrapola as relações humanas. Em determinado trecho, ele afirma que a cidade é uma máquina e seus habitantes são apenas parafusos.

O consumo em massa, a divisão do trabalho no modo de produção capitalista e o enfraquecimento dos laços afetivos dão pistas da alienação das pessoas que habitam em um grande centro urbano como o Rio de Janeiro.

Ele, enquanto artista, possui sensibilidade e uma aguçada apreensão da realidade, e sente a necessidade de externalizar seus sentimentos referentes à vida na modernidade. Macabéa surge como objeto de construção de sua obra, pois ela é a materialização de um urbano repleto de contradições. Esse urbano é fruto da proximidade espacial das pessoas em determinado território; contudo, apesar de atrair cada vez mais as pessoas, é excludente e impessoal, permanecendo muitos habitantes à margem do social, tal como Macabéa, uma protagonista improvável para um romance escrito para a classe média.

Sonhos de Bunker Hill, de John Fante

O romance tem por protagonista Arturo Bandini, um jovem escritor que deixa o Colorado para ir morar em Los Angeles. Apesar de o livro ter sido escrito nos anos oitenta, é ambientado nos anos trinta, época de ouro do cinema americano.

Ao chegar em Los Angeles, Bandini, alter ego de Fante, vai morar no subúrbio, no bairro Bunker Hill. Após ficar um tempo trabalhando como garçom, tem um dos seus contos publicado em uma revista.

Hollywood engole Bandini

A boa aceitação de seu conto fez com que algumas portas se abrissem para Bandini, que deixa o emprego de garçom para trabalhar em Hollywood como roteirista. Com isso, Bandini rapidamente ascende na pirâmide social, deixando para trás o subúrbio e as dificuldades financeiras. Contudo, a trajetória de Bandini em Hollywood se mostra tortuosa, envolvendo-se tanto com bebidas quanto com mulheres.

Em determinado trecho, Bandini afirma ter a impressão de que as pessoas em Hollywood aparentam ser apenas nomes, ou seja, como se não fossem reais. Aliás, tudo ali parece ser irreal e superficial, fato que fez com que Bandini se sentisse deslocado nesse ambiente — ao contrário de Bunker Hill, onde ele era capaz de ordenar seus pensamentos e se sentir seguro e vivo.

Com isso, vemos que a periferia da cidade, sendo o lugar onde o cotidiano de boa parte da população se dá, tem uma materialidade maior do que Hollywood, lugar de entretenimento e espetáculo, que se mostra frio e impessoal. Conforme a história vai se desenrolando, cada vez mais Bandini vai se perdendo. Quando deixou o Colorado, ele buscava em Los Angeles e na literatura uma forma de sentido para a sua vida; contudo, ele não foi capaz de encontrar esse sentido ali.

Sua formação católica e, consequentemente, dogmática permanece em constante embate com a sua formação artística, de caráter mais liberal. A sua aparente necessidade de sexualizar todas as mulheres, sua constante dificuldade de consumar as relações sexuais e o posterior arrependimento de "estar em pecado" mostram esse embate que ocorre na consciência do personagem, que vive transitando entre o divino e o profano.

A rápida ascensão de Bandini, sem ter uma produção literária consolidada, fez com que ele não se sentisse seguro para escrever, pois ficava com a sensação de que, tão rápida e fácil quanto foi a sua ascensão, a queda seria na mesma medida.

Somou-se a isso a desilusão do personagem com Hollywood e a não valorização ou busca pelo talento verdadeiro. O estúdio que o contrata não lhe dá projetos para trabalhar e, quando lhe dá, o resultado final é completamente diferente daquilo que ele escrevera.

Em uma época em que a indústria do entretenimento alcançava um patamar nunca antes visto, diversos jovens escritores talentosos se dirigiram até Hollywood em busca de fama e reconhecimento; contudo, esse mundo de nomes e não de seres humanos os sugou para dentro de si. Perderam-se muitos talentos em meio a esse turbilhão, restando ao leitor a expectativa referente ao futuro de Bandini.

Nota: 10.

O caçador de Androides, de Philip Dick

O Caçador de Androides é considerado um dos melhores romances de ficção científica já escritos. Seu sucesso colocou em evidência o escritor Philip K. Dick, conhecido pela disseminação de teorias ligadas à artificialidade da nossa existência, tais como as teorias popularizadas pelo filme Matrix, nas quais inteligências superiores, artificiais ou não, são responsáveis pela produção da nossa realidade.

Dick conseguiu com maestria, no transcorrer do livro, fazer com que o leitor sinta a atmosfera claustrofóbica de um planeta Terra destruído pela raça humana.

O filme estrelado por Harrison Ford, intitulado Blade Runner, contribuiu para a fama da história de Dick; contudo, o livro tem algumas diferenças em relação ao filme, diferenças que contribuem para dar uma voz própria ao romance.

Enredo de O caçador de Androides

Em um mundo futurista destruído após uma grande guerra chamada Terminus, o planeta Terra ficou quase inabitável devido a uma camada de poeira que tomou conta da atmosfera, provocando o fim de muitos ecossistemas.

Os seres humanos que possuíam uma posição social mais elevada migraram para outros planetas, reconstruindo suas vidas em colônias como Marte. Os que não possuíam condições financeiras para tanto foram obrigados a permanecer no que restou do planeta Terra. Com isso, a Terra foi literalmente deixada para aqueles pertencentes a uma classe social mais baixa ou aqueles com algum tipo de deficiência, seja física, provocada pela guerra, seja mental.

Os poucos animais que foram capazes de sobreviver a esse ambiente cada vez mais hostil se transformaram em artigos de luxo, sendo negociados por grandes somas. Nesse mundo, ter um animal de estimação — seja um cachorro, ovelha ou bode — significa um sinal de status, pois, no que restou da vida social, poder ter um animal de estimação é um privilégio para poucos.

Rick Deckard

O personagem principal, Rick Deckard, é um caçador de androides a serviço da polícia de São Francisco. Os androides foram desenvolvidos para servirem aos humanos nas colônias estabelecidas em outros planetas. Conforme foram criados androides cada vez mais inteligentes, fortes e parecidos com os seres humanos, foi desenvolvido um dispositivo que limitava a vida útil de um androide para, no máximo, quatro anos; ou seja, após quatro anos, eles deixam de funcionar.

Um grupo de androides da última geração foge da colônia e vai para o planeta Terra para viver sem ser escravizado pelos humanos. Deckard é designado para caçá-los e "aposentá-los", expressão sinônimo de extermínio de androides.

Deckard não gosta de sua profissão e não se sente estimulado a praticá-la; contudo, a morte de sua ovelha e a consequente substituição por uma ovelha sintética fazem com que ele busque dinheiro para comprar um animal de verdade. Como já foi dito, ter um animal de verdade é um sinal de status, e Deckard se preocupa com o que seus vizinhos pensam dele.

Com isso, acompanhamos Deckard na caçada aos androides; contudo, conforme ele vai matando-os, questões existencialistas vão aos poucos tomando conta dele.

Os novos androides são muito parecidos com seres humanos; o principal diferenciador é a empatia. Os androides, em tese, são incapazes de sentir empatia, seja por um animal, seja por um humano, seja por outro androide. Contudo, ao realizar os testes nos androides, Deckard percebe que a nova geração consegue ser capaz, em alguns momentos, de ter sentimentos que se aproximam da empatia, podendo ser citado o fato de os androides se auxiliarem durante a fuga, trabalhando em equipe para garantir a sobrevivência de todos.

No transcorrer do romance, conforme temos contato com os androides — inclusive com os androides que não sabem que são androides — vamos notando o quão parecidos com os humanos eles são; enquanto que, ao termos contato com o modo de vida dos humanos nessa Terra em degradação, vamos percebendo o quão artificiais eles se tornaram. Pode-se citar o aparelho, que quase todos os habitantes possuem em suas casas, responsável por criar artificialmente as mais variadas emoções, indo desde a alegria até a tristeza. Nesse mundo, os seres humanos passam cada vez mais imersos em si mesmos, tendo pouco contato interpessoal, fato que gera uma sociedade cada vez mais desumanizada, seja pelo planeta em degradação, seja pela artificialidade cada vez mais necessária para que os mesmos fujam da realidade.

Com isso, a todo o momento, diante da humanização dos androides e da desumanização dos humanos, nos perguntamos quem são os verdadeiros humanos, ou até que ponto a ciência pode ser capaz de tanto criar novas formas de vida quanto tornar a vida humana o mais artificial possível.

O Caçador de Androides é um livro fantástico, no qual , ao nos debruçarmos sobre o mesmo, diversas questões existencialistas nos acometem, gerando uma reflexão sobre o que é ser humano.

Nota: 10.

A Humilhação, de Philip Roth

Philip Roth foi um dos mais prestigiados escritores americanos da segunda metade do século vinte e início do século vinte e um. Falecido recentemente, deixou de publicar livros alguns anos antes de morrer.

Diversas de suas obras foram transpostas para o cinema; seus personagens foram interpretados por grandes atores, tais como Al Pacino e Anthony Hopkins.

A sociedade americana é o grande tema dos livros de Roth. Ele é um grande intérprete da cultura americana, sempre focando suas obras em temas controversos e em personagens problemáticos e profundos.

Resenha de A Humilhação, de Philip Roth

O romance "A Humilhação", publicado em 2009, foi um dos últimos livros publicados por Roth. A história gira em torno de um grande astro do teatro americano que, de uma hora para a outra, torna-se incapaz de interpretar.

Após seu último trabalho no teatro ser um fracasso total de público e crítica, Axler se refugiou na sua mansão e começou a ter pensamentos suicidas diante do fracasso naquilo que fazia dele uma pessoa especial.

Após Axler se tornar incapaz de atuar, ele perdeu o seu chão, pois perdeu aquilo que o tornava vivo; ou seja, tudo deixou de fazer sentido, restando apenas a morte para ele. Nesse momento, Axler se encontrou em uma encruzilhada na qual necessitava de uma mudança radical na sua vida para que pudesse continuar em frente.

Ao se aproximar da filha de antigos amigos — uma lésbica vinte e cinco anos mais nova do que ele, que passava por um momento parecido com o de Axler no sentido de se encontrar em uma encruzilhada, sem saber que caminho tomar — os dois acabam vivendo um romance nada convencional.

Algumas questões permeiam a obra, deixando o leitor em suspenso, podendo ser citadas: que humilhação é essa que dá o título à história? Será que Axler voltará a atuar?

Philip Roth desenvolveu uma história envolvente e profunda sobre a tentativa daqueles que viveram como reis, sempre com a sensação de que poderiam fazer qualquer coisa, de se reerguerem após a queda e o mergulho em uma realidade frustrante.

Nota: 8.

A longa Marcha, de Stephen King

Stephen King publicou alguns de seus livros com o pseudônimo de Richard Bachman. Segundo ele, o objetivo era testar o quão era capaz de vender livros sem a influência de seu nome; ou seja, ele queria saber até que ponto era capaz de criar boas histórias sem que a sua fama influenciasse a avaliação do leitor. A Longa Marcha foi um desses livros.

Publicado em 1979, se tornou um dos livros preferidos entre os leitores de King, sempre citado entre os melhores nas diversas listas publicadas na internet.

Resenha de A longa Marcha, de Stephen King

A história pode ser considerada uma distopia, pois ela se passa em um futuro sombrio;nou seja, difere da visão de futuro no qual a humanidade estaria caminhando a passos largos para um mundo melhor, no qual a humanidade finalmente realizaria o sonho do paraíso na Terra.

Na história, somos apresentados, logo no início, ao personagem Garraty, um rapaz de 17 anos nascido e criado no Maine, que se prepara para participar de um reality show intitulado "A Longa Marcha".

Basicamente, o reality show se resume a um grupo de 100 jovens entre 15 e 18 anos que iniciam uma caminhada no estado do Maine, indo em direção ao sul da América. Os competidores não podem parar de andar e nem sair da estrada. Cada vez que, por qualquer motivo, algum jovem para de andar, ele é advertido; e, após três advertências, é eliminado. O último que continuar andando vence e ganha o prêmio, que é o que ele quiser.

A Longa Marcha é transmitida pela televisão, sendo o evento de maior audiência na TV americana. Ao longo do trajeto, milhares de americanos se posicionam na beirada da estrada para acompanhar ao vivo a marcha; ou seja, é o principal evento de entretenimento dos Estados Unidos.

O que torna a Longa Marcha terrível é o fato de que todo jovem que não consegue mais andar é literalmente eliminado. Soldados armados de metralhadoras acompanham o trajeto dos garotos, sendo responsáveis por aplicar as advertências e eliminar, através de uma saraivada de balas, os competidores que, porventura, parem.

Durante a leitura, duas questões se apresentam ao leitor, sendo elas: por que jovens aceitariam participar de um reality show desses? E por que as pessoas gostariam de acompanhar esse entretenimento macabro?

Stephen King vai, no transcorrer das páginas, contando aos poucos a história de vida dos principais personagens, mostrando como e por que eles se inscreveram na Longa Marcha; junto a isso, ele vai, ao descrever os espectadores da caminhada, mostrando o quão capazes são as pessoas de, apesar desse verniz de racionalidade e civilização, cultuarem o grotesco e o sórdido.

Fica evidente que os espectadores acompanham a marcha com a expectativa de ver os rapazes serem eliminados, e ficamos a todo o momento com a impressão de que eles perderam a noção de que aquilo é real; ou seja, não são mais capazes de separar a fantasia da realidade.

O livro é muito bom, sendo capaz de prender a atenção do leitor até o seu desfecho. O curioso é que o leitor acaba partilhando com a multidão da posição de espectador desse entretenimento macabro, torcendo por determinados personagens e odiando outros.

A Longa Marcha é uma história incrível e envolvente como só Stephen King é capaz de criar, sendo um livro fundamental para os fãs do gênero do terror.

Nota: 9.

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Mr. Mercedes, de Stephen King;

IT: A Coisa, de Stephen king.